Моя способность адаптироваться к любым задачам, к которым я прикасаюсь, позволяет мне быстро погружаться в новые направления, осваивать навыки и превращать их в рабочие инструменты. В конечном итоге всё, что я изучал и тестировал, стало частью моей работы с музыкой и артистами.
Меня зовут Эмиль, я основатель музыкального маркетингового агентства Help Branding.
Интерес к музыкальному рынку появился у меня ещё в 2014 году. Тогда я начал вести паблик во ВКонтакте в формате «картинка + трек». Люди искали визуальные сохранения, добавляли музыку, делились постами. Это был простой формат, но он давал главное – понимание реакции аудитории. Со временем я управлял уже пятью сообществами с аудиторией от 30 000 до 150 000 подписчиков. Мне было интересно собирать единомышленников в одном месте и наблюдать, как формируется сообщество.
Довольно быстро стало понятно, что это можно монетизировать. Владельцы других пабликов покупали у меня рекламу для продвижения своих проектов, а позже начали писать и артисты. Сначала я добавлял треки бесплатно, если видел потенциал.
Помню случай, который стал для меня показателем собственной интуиции. Мне написал ROCKET с просьбой о репосте. Я решил не ограничиваться формальным ответом и пообщался с ним подробнее – спросил о планах и о том, как он собирается становиться популярным. В разговоре он произвёл впечатление уверенного человека: говорил о конкретных целях и реальных шагах, без абстрактных «хочу стать звездой». Это был молодой артист с амбициями и чётким видением. Я сразу увидел в проекте перспективу.
Со временем подобных запросов становилось всё больше, и артисты начали покупать рекламу в моих сообществах. Тогда я впервые осознанно занялся продвижением музыки: понимая реакцию своей аудитории, я подбирал наиболее релевантный визуал к каждому треку, тестировал подачу и отслеживал отклик. Это и стало моей первой практической точкой входа в музыкальный маркетинг.
Со временем я понял, что уровень пабликов для меня уже недостаточен. Я начал глубоко изучать рекламу как систему. Осваивал дизайн креативов, монтаж, таргетированную рекламу на разных площадках. Работал с проектами в разных нишах – от бьюти-салонов и брендов одежды до YouTube-каналов и розничных продуктов. Мне было важно понять механику привлечения внимания и конверсии вне зависимости от сферы.
Поворотным моментом стало знакомство с артистом, который позже стал моим другом и партнёром. Он попросил помочь с продвижением, зная, что я разбираюсь в рекламе. В тот момент я практически ничего не понимал в дистрибуции и аналитике стриминговых сервисов. Я запускал таргет во ВКонтакте и смотрел, как растёт аудитория. Когда мы впервые зашли в статистику OneRpm и увидели более 600 000 прослушиваний, это стало для меня точкой осознания масштаба. Я начал системно разбираться в том, как музыка попадает на площадки, как работают алгоритмы и что влияет на рост.
Интерес к музыкальному рынку появился у меня ещё в 2014 году. Тогда я начал вести паблик во ВКонтакте в формате «картинка + трек». Люди искали визуальные сохранения, добавляли музыку, делились постами. Это был простой формат, но он давал главное – понимание реакции аудитории. Со временем я управлял уже пятью сообществами с аудиторией от 30 000 до 150 000 подписчиков. Мне было интересно собирать единомышленников в одном месте и наблюдать, как формируется сообщество.
Довольно быстро стало понятно, что это можно монетизировать. Владельцы других пабликов покупали у меня рекламу для продвижения своих проектов, а позже начали писать и артисты. Сначала я добавлял треки бесплатно, если видел потенциал.
Помню случай, который стал для меня показателем собственной интуиции. Мне написал ROCKET с просьбой о репосте. Я решил не ограничиваться формальным ответом и пообщался с ним подробнее – спросил о планах и о том, как он собирается становиться популярным. В разговоре он произвёл впечатление уверенного человека: говорил о конкретных целях и реальных шагах, без абстрактных «хочу стать звездой». Это был молодой артист с амбициями и чётким видением. Я сразу увидел в проекте перспективу.
Со временем подобных запросов становилось всё больше, и артисты начали покупать рекламу в моих сообществах. Тогда я впервые осознанно занялся продвижением музыки: понимая реакцию своей аудитории, я подбирал наиболее релевантный визуал к каждому треку, тестировал подачу и отслеживал отклик. Это и стало моей первой практической точкой входа в музыкальный маркетинг.
Со временем я понял, что уровень пабликов для меня уже недостаточен. Я начал глубоко изучать рекламу как систему. Осваивал дизайн креативов, монтаж, таргетированную рекламу на разных площадках. Работал с проектами в разных нишах – от бьюти-салонов и брендов одежды до YouTube-каналов и розничных продуктов. Мне было важно понять механику привлечения внимания и конверсии вне зависимости от сферы.
Поворотным моментом стало знакомство с артистом, который позже стал моим другом и партнёром. Он попросил помочь с продвижением, зная, что я разбираюсь в рекламе. В тот момент я практически ничего не понимал в дистрибуции и аналитике стриминговых сервисов. Я запускал таргет во ВКонтакте и смотрел, как растёт аудитория. Когда мы впервые зашли в статистику OneRpm и увидели более 600 000 прослушиваний, это стало для меня точкой осознания масштаба. Я начал системно разбираться в том, как музыка попадает на площадки, как работают алгоритмы и что влияет на рост.
